曲律昆山最后时，海盐高调教坊知。
至今十棒元宵鼓，绝倒梨园弟子师。
《鸳鸯湖棹歌 之七十四》是清代朱彝尊创作的一首诗词。这首诗词以曲调昆山为背景，描述了海盐高调教坊的风采。它提到了至今仍流传的十棒元宵鼓和梨园弟子师。
这首诗词的中文译文暂时无法提供，但可以分析其诗意和赏析。
诗意：
《鸳鸯湖棹歌 之七十四》描绘了昆山曲调和海盐高调教坊的情景，突出了元宵鼓和梨园弟子师的重要性和影响力。通过这首诗词，作者展示了曲调和艺术教坊的魅力，以及元宵鼓和梨园弟子师在传承民间文化和艺术方面的重要作用。
赏析：
这首诗词以清代时期的昆山曲调和海盐高调教坊为背景，描绘了一个充满艺术氛围和魅力的场景。通过提及十棒元宵鼓和梨园弟子师，作者表达了对这些传统文化元素的赞美和敬意。
昆山曲调是中国戏曲音乐中的一种重要乐曲形式，它以其婉转动听的旋律而著称。海盐高调教坊则是一个培养戏曲演员和传承艺术的机构，它在当时扮演着重要的角色。这首诗词通过描绘这些元素，展示了昆山曲调和高调教坊的美妙之处。
诗中提到的十棒元宵鼓和梨园弟子师进一步突出了诗词的主题。十棒元宵鼓是一种传统的节日乐器，其声音激昂有力，能够营造出喜庆的氛围。梨园弟子师则指的是传统戏曲学校，培养着一代又一代的优秀演员和传承者。
整首诗词通过描绘这些音乐和艺术元素，展示了作者对中国传统文化的热爱和对艺术传承的重视。它向读者展示了昆山曲调和高调教坊的魅力，以及民间文化的丰富性。同时，诗词也强调了传统文化的重要性，以及对历史和传统的尊重。
综上所述，《鸳鸯湖棹歌 之七十四》通过描绘昆山曲调、海盐高调教坊以及元宵鼓和梨园弟子师等传统文化元素，展示了作者对中国传统艺术和文化的热爱和赞美。它让我们感受到了传统文化的魅力和重要性，同时也激发了人们对于传承和保护传统文化的思考。
乾道淳熙间，随牒公之邑。我闲时曳裾，公喜当折屐。过从未多时，情好已相得。功名打门催，马首遽湖北。一为卢溪留，便作弱水隔。解后五羊城，恍如不相识。初惊面颜苍，徐视髭鬓黑。款曲遍谘诹，交游半凄恻。一别十五年，种种事非昔。更著一回别，又岂胜叹息。梅雨逗谈机，槐风
决狱多余暇，冥搜万象空。卷帘疏雨后，锁印夕阳中。还往多名士，编题尚古风。宦途知此味，能有几人同。
女生愿有家，奴嫁理所宜。出自父母命，奴岂敢固违。既许吴氏子，又许蔡氏儿。但有一女嫁，乃受两聘仪。为奴父母者，不知意何斯。业已许吴氏，复许蔡已非。况卒蔡之弃，而复吴之归。奴羞毅不行，父母固强之。势不得自由，出门行迟迟。欲哭声不出，欲语古不随。投江以自明，庶免
更深不假烛，月朗自明船。金刹青枫外，朱楼白水边。城乌啼眇眇，野鹭宿娟娟。皓首江湖客，钩帘独未眠。
壮心十五亦狂颠，十五年来洗濯鲜。负郭元无三亩宅，浮家安有五湖船。焚香读易谢来况，饮绿围红回长年。不是柳桃曾作恼，安知世味有妍怜。
塞氛未静铁衣寒，愁绝江南庾子山。谁使石郎捐一道，仅闻柴氏复三关。西当太白馀孤垒，北望神州隔几寰。犹忆楼船建黄钺，夕烽明灭照龙湾。