风萧瑟。
邯郸古道伤行客。
伤行客。
繁华一瞬，不堪思忆。
丛台歌舞无消息。
金尊玉管空尘迹。
空尘迹。
连天草树，暮云凝碧。
曾觌（音di迪）（1109-1180） 字纯甫，汴京（今河南开封）人。绍兴中，为建王内知客。孝宗受禅，以潜邸旧人，授权知阁门事。淳熙初，除开府仪同三司，加少保、醴泉观使。趋奉宫廷，词多应制之作。其词语言婉丽，风格柔媚。代表作为《阮郎归》、《水调歌头》（三）、《西江月》（一）、《定风波》（【二】、【三】）、《长相思》、《采桑子》、《眼儿媚》（一）、《忆秦娥》（五）等，其中以《阮郎归》一词为最著名。该词虽是一首咏燕词却通篇不着一燕字，庭院深深，杨柳阴浓，燕子双双终日呢喃，独占风光；凌空飞舞，仿佛池中点点浮萍散漫，又象风中飘扬的柳絮那样轻盈。末尾两句词人借燕子惜花表现了自己对美好事物的怜惜之情。全词画面生动，描摹传神，结构上浑然天成，不愧佳作。纯甫词结有《海野词》。
忆秦娥（邯郸道上望丛台有感）
风萧瑟。邯郸古道伤行客。伤行客。
繁华一瞬，不堪思忆。
丛台歌舞无消息。金尊玉管空尘迹。空尘迹。
连天草树，暮云凝碧。
译文：
风萧瑟。邯郸古道上伤心的行人。伤心的行人。
繁华一瞬间，不堪回忆。
丛台的歌舞已无声息。金酒玉管只剩下尘迹。只剩下尘迹。
天空下连绵的草木，暮色中凝结着碧色。
诗意和赏析：
这首诗是宋代诗人曾觌写的，通过描绘邯郸古道上的景象，表达了对过去繁华时光的怀念和对时光流转的感慨。
诗中的“风萧瑟”形容风声凄凉，给人一种寒冷孤寂的感觉。邯郸古道是一条历史悠久的道路，曾经繁华一时，但现在只有伤心的行人，在这荒凉的道路上行走。诗人通过这个形象，表达了对过去繁华的怀念和对现实的失望。
诗中的“丛台歌舞无消息”描绘了丛台的歌舞已经消失无踪，只剩下了寂静和尘迹。这句话暗示了曾经的辉煌已经过去，如今只剩下了空虚和遗憾。
最后两句诗中的“连天草树，暮云凝碧”描绘了天空下连绵的草木和暮色中凝结的碧色。这种景象给人一种萧条的感觉，与诗中的主题相呼应。
整首诗以简练的语言和凄凉的意境，表达了对过去繁华时光的怀念和对现实的失望。诗人通过描绘邯郸古道上的景象，反映了人生的无常和时光的流转。这首诗给人一种深深的思索和感慨，让人对人生的短暂和变幻不定有所思考。
山崦人家聚，路旁贤女祠。不移初嫁志，宁殒及笄时。古木有生意，清潭即旧知。吾宗女犹尔，况复号男儿。
危槛倚山城，风帆槛外行。日生沧海赤，潮落浙江清。秋晚遥峰出，沙干细草平。西陵烟树色，长见伍员情。
秋风入我室，百虫自相喧。中夜卧不周，起视河河偏。念我平生友，托体归青山。游魂往何方，千载不复还。人生共如此，但醉勿复言。
风前橄榄星宿落，日下桄榔羽扇开。昭默堂中有相忆，清愁忽遣化人来。
下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。
旧友今余几，追思鼻可酸。休论身外事，且尽目前欢。薜荔垂堤面，酴醾拥席端。舞精抽蚕绪，弦妙落珠盘。醇酒回春易，灵丹却老难。扶归不复记，酩酊上金鞍。