浓露洗花骨，苑空劳劳春。
绿罽叠仙帔，粉姿疑笑人。
画屏罥幽梦，夜苦香不歇。
楚竹裂凤膺，恨魄如悬玦。
《题宋院人画着色苔梅》是明代刘绩创作的一首诗词。以下是它的中文译文、诗意和赏析：
中文译文：
浓露洗花骨，苑空劳劳春。
绿罽叠仙帔，粉姿疑笑人。
画屏罥幽梦，夜苦香不歇。
楚竹裂凤膺，恨魄如悬玦。
诗意：
这首诗描绘了一幅以着色苔梅为主题的画作。诗人用细腻的笔触表现出浓露洗净了花朵的本质，苑囿空荡荡，春天的景象显得有些辛劳。画中的仙子穿着绿色罽绣长袍，仙帔叠叠，粉妆玉琢的面容仿佛在微笑。画屏中的景物勾勒出一种幽静的梦境，夜晚里这苔梅的香气不停息。楚竹仿佛裂开了凤凰的胸膛，诗人的怨恨之情如同悬挂的美玉。
赏析：
这首诗词以细腻的笔触描绘了一幅苔梅画作的景象，通过描写花朵、仙子以及画中的幽静梦境，表达了诗人的情感和感受。
首先，诗人用“浓露洗花骨”，形容苔梅花受到清晨露水的洗涤，突显了花朵的清新和纯净。接着，他写到苑囿空荡荡，春天的景象显得辛劳，可能意味着花朵在苑囿中孤独地开放，而没有人来欣赏。这种对花朵的辛劳和孤独的描写，与仙子的出现形成鲜明的对比。
诗中的仙子穿着绿色的罽绣长袍，仙帔叠叠，粉妆玉琢的面容仿佛在微笑。她的出现给整个画面注入了一丝生气和神秘感。这里的仙子可能是诗人的想象，也可能是画中真正描绘的对象，她的存在让人联想到仙境和幻想的世界。
接下来，诗人描述了画屏中的幽静梦境，夜晚里苔梅的香气不停息，给人一种宁静和迷人的感觉。这种幽静的氛围与前面苑囿的辛劳形成了鲜明的对比，也进一步强调了画中仙子的神秘和超凡的存在。
最后两句“楚竹裂凤膺，恨魄如悬玦”，表达了诗人内心深处的怨恨之情。楚竹裂开凤凰的胸膛，意味着痛苦和不满的释放。恨魄如悬玦，比喻诗人内心的怨恨就像悬挂的美玉一样。这种怨恨情感与前文中诗人对苑囿的辛劳和孤独的描写相呼应，突显了诗人内心的不满和无奈。
总体而言，这首诗词通过细腻的描写和意象的构建，将苔梅画作中的景象、仙子的形象以及诗人的情感巧妙地融合在一起。表达了诗人对于美好事物的向往和对于现实的不满，同时展示了他对于幻想和梦境的渴望。整首诗词给人一种幽静、神秘而又略带忧郁的感觉，引发读者对于美、幻想和现实的思考。
我本山中人，早信云无心。卷舒随清风，或作三日霖。十年江湖游，复识水之性。东西因地形，圆折初无定。却来阅世人，惟公多古风。用舍不系怀，略与云水同。还乘明月舟，西泝弄云水。云水远送迎，鸥鹭皆知己。我今与公别，亦若云水然。相望渺江湖，万里同青天。
滉白新牋卷線稜，刮青纤竹缠红藤。可怜子夜书帷下，一片圆光得未曾。
江南九月未飞霜，木叶萧萧已半黄。行遍疏山山下路，满山唯有桂花香。
临风摇白羽，揖月问仙娥。底事偏怀恨，于人故敛娥。眉头已如此，眼底奈渠何。料得中秋夜，动人应更多。
里苍负暄翁，聩然支离疏。饕虱缘缊袍，点缀颔下须。旁人劝翁扪，摇手一任渠。虱多转一疗，何庸事驱除。
仲秋八月旦，庭户入新凉。不露风骨句，愁人知夜长。