羲之称书圣，诸体无不有。
齐梁作者无，李唐推颜柳，惜哉世已远，赝者十之九。
宋元差可寻，翰墨出亲手。
机暇戒宴安，时或游艺薮，就中名迹夥，唯爱鲁直叟。
倜傥无安排，潇洒绝尘垢，譬如百尺松，孤高少群偶。
信笔一规摹，运腕忘妍丑，所师在神劲，讵论形肖否。
伊余有深意，笔谏曾谨守，好尚苟不端，丧德良已厚。
所爱汲黯戆，裁诗铭座右。
《书法中最喜黄庭坚笔意因而有作》是一首清代乾隆皇帝所写的诗词。以下是对这首诗词的中文译文、诗意和赏析：
中文译文：
羲之称书圣，诸体无不有。
齐梁作者无，李唐推颜柳。
惜哉世已远，赝者十之九。
宋元差可寻，翰墨出亲手。
机暇戒宴安，时或游艺薮。
就中名迹夥，唯爱鲁直叟。
倜傥无安排，潇洒绝尘垢。
譬如百尺松，孤高少群偶。
信笔一规摹，运腕忘妍丑。
所师在神劲，讵论形肖否。
伊余有深意，笔谏曾谨守。
好尚苟不端，丧德良已厚。
所爱汲黯戆，裁诗铭座右。
诗意：
这首诗词表达了乾隆对书法艺术的喜爱和对黄庭坚的赞美。乾隆皇帝称赞黄庭坚为"书圣"，认为他能够驾驭各种书体，并且在齐梁、李唐时期没有类似的作者。然而，乾隆也感叹现在已经是另一个时代了，大部分的书法作品都是赝品。只有在宋元时期才能找到真迹，这些真迹都是由翰墨大家亲手创作的。乾隆常常在闲暇之余戒除娱乐，有时会游艺薮（指游山玩水），其中有很多名迹，但他最喜欢的还是鲁直叟的作品。鲁直叟的书法作品不拘泥于规矩，潇洒自然，与众不同，如同一棵孤高的百尺松树，独立而不与众人为伍。乾隆认为真正的书法在于运用笔墨时能够忘记妍丽和丑陋，重要的是灵动的气韵。他自己也有深刻的体会，在书写时曾经谨守这种精神。他指出，对于书法艺术的喜好不能仅仅追求表面上的端庄美，而应该从中寻求道德和品德的启示。他最喜欢的是汲黯的作品，因为汲黯的书法作品朴实无华，能够铭记在心。
赏析：
这首诗词展示了乾隆对书法的热爱和对优秀书法家的赞美。他对黄庭坚的称赞表达了对于多种书体的驾驭能力的赞赏。诗中表达了对于真迹的珍视和对于赝品泛滥的惋惜之情。乾隆皇帝也展示了自己对于书法艺术的态度，他认为书法不仅仅是形式美的追求，更重要的是内在的精神和气韵的体现。他对于鲁直叟的赞美也反映了他对于个性和独特风格的崇尚。整体而言，这首诗词展示了乾隆皇帝对于书法艺术的热爱和对于真正优秀书法家的赞赏。他以黄庭坚为例，称赞他能够驾驭各种书体，使得自己的作品无所不包。乾隆皇帝感叹现在的时代已经远离了黄庭坚的时代，大部分的书法作品都是赝品，只有在宋元时期才能找到真迹，这些真迹都是翰墨大家亲手创作的。在闲暇的时候，乾隆皇帝戒除娱乐，有时会去游山玩水，其中有很多名迹，但他最喜欢的还是鲁直叟的作品。鲁直叟的书法作品与众不同，不拘泥于规矩，潇洒自然，如同一棵高耸孤立的百尺松树，独立而不与众人为伍。乾隆皇帝认为真正的书法在于运用笔墨时能够忘记妍丽和丑陋，而是追求灵动的气韵。他自己也深有体会，在书写时曾经谨守这种精神。他指出，对于书法艺术的喜好不能仅仅追求表面上的端庄美，而应该从中寻求道德和品德的启示。他最喜欢的是汲黯的作品，因为汲黯的书法作品朴实无华，能够铭记在心。
整体而言，这首诗词展示了乾隆皇帝对于书法艺术的热爱和对于真正优秀书法家的赞美。他以黄庭坚和鲁直叟为代表，表达了对于书法多样性和个性风格的欣赏。他强调了书法作品中内在的精神和气韵的重要性。这首诗词展现了乾隆皇帝对于书法艺术的深入理解和高度品味，同时也反映了他对于道德和品德的追求。
有客高怀脱世尘，碧湾晴槛乐游频。无心自合波中月，照影谁分鉴内人。莎砌乱蛙争噪雨，杏梁双燕欲留春。长年老厌趋豪末，来揖孤云作上宾。
小饮不成醉，清谈多所欣。秋声摇落日，野色乱寒云。心事长千载，腰围更几分。西风丛桂发，倚槛得相闻。
谁哀城下酌，不废洛中吟。
月挂墙头杨柳枝，繁灯烂漫玉琉璃。绮罗尽学宫妆样，歌舞休传外国词。满路竞看花灼灼，故京谁念黍离离。他年同侍传柑宴，记取楼前掷果时。
宝鉴年来微有晕。懒照容华，人远天涯近。昨夜灯花还失信。无心更唱江城引。行过短墙回首认。醉撼花梢，红雨飞成阵。拌了为郎憔悴损。庞儿恰似江梅韵。
野人禅客合相陪，渐老诗心亦共灰。朱草阶前容不去，白莲常上喜频来。地形各占幽深境，天产俱为散逸材。犹恨东郊西寺远，闲门难并水边开。