莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。
指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。
依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。
秦观（一○四九～一一○○），字少游，一字太虚，号淮海居士，高邮（今属江苏）人。神宗元丰八年（一○八五）进士，授蔡州教授。哲宗元祐二年（一○八七），以荐应贤良方正能直言极谏科试，未第。五年，召爲祕书省校对黄本书籍（《续资治通鑑长编》卷四四三）。六年，迁正字（同上书卷四六二），兼国史院编修官。绍圣元年（一○九四），坐党籍，出爲杭州通判，道贬处州监盐酒税。三年，削秩徙郴州。四年，编管横州。元符元年（一○九八），除名，移雷州（同上书卷五○二）。三年，放还，至藤州卒，年五十二。有《淮海集》四十卷，《后集》六卷，《长短句》三卷。事见《秦观词年表》（《淮海居士长短句》附录二），《宋史》卷四四四有传。秦观诗，以宋干道高邮军学刻《淮海集》（藏日本内阁文库）爲底本，原集唱和诗多误入他人之作。参校宋干道高邮军学刻、绍熙谢雩修补本（简称谢本，藏北京图书馆，残存二至十一卷，四十卷，后集一至四卷）、常熟瞿氏铁琴铜剑楼旧藏眉山文中刻《淮海闲居集》（简称文本，藏北京图书馆）、明鄂州张綖刻本（简称张本）、清高邮王敬之刻本（简称王本）、影印清文渊阁《四库全书》本（简称四库本）等。新辑集外诗编爲第十六卷。
翻译
黄莺用嘴衔过的花更加红润，燕子用尾点扫的水波泛起绿色的涟漪。天寒手冷，玉笙冰凉，但吹笙的人却亢奋地吹起《小梅花》曲子，声音宏亮悠扬， 响彻天空，听者都感到激越、雄浑，春意盎然。人们都说，照这样吹，这样吹吠下去，一定会让人和绿杨都会变得潇洒清秀。
注释
①玉笙：珍贵的管乐器。
②《小梅》：乐曲名。唐《大角曲》里有《大梅花》、《小梅花》等曲。
这首词诸本题作“春景”。乃因伤春而作怀人之思。
首二句直笔写春。莺歌燕舞，花红水绿，旨在突出自然春光之美好。三、四句却转作悲苦语。化用李璟《山花子》“小楼吹彻玉笙寒”句。春光明媚，本应产生舒适欢畅之感受，而女主人公何以有这般与外界景物格格不入的忧伤情绪？“依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。””是为点题之笔。柳絮杨花，标志着春色渐老，春光即逝。同时也是作为别情相思的艺术载体。飞絮蒙蒙，是那一段剪不断理还乱的念人之情。因为有那刻骨深情的相思，所以忧思约带、腰肢瘦损。“人与绿杨俱瘦。”以生动的形象表达感情，而“为伊消得人憔悴”的含意自在其中。直让人想象到一幅花落絮飞，佳人对花兴叹、怜花自怜的图画。
词人之心，或欲借春光盛衰之过程展示流转在节序交替中的伤春念远之情。词从愉快之景象叙起，乃欲反衬其心境之愈为悲苦。然而词人为了最大限度地达到反衬的效果，甚而不惜极尽雕琢气力状物写景，终不免落于攻琢之痕。“溜”字本写花红之鲜艳欲滴，“皱”则欲状摹水波漾漪之态，亦不可谓不巧矣！然味之终觉神韵欠焉！究其原委，就在于它显得雕琢、吃力。正如其“天连芳草”句，如换“连”为“粘”，则失于穿凿矣！故《吹剑录》谓“莺嘴”二句：“咏物形似，而少生动，与‘红杏枝头’费如许气力。”可谓一语中的。其实，很多词评家们都恰切地指出了这一点：《草堂诗余》批曰：“琢句奇峭。”《弇州山人词评》评曰“险丽。”《古今词话词品》亦云：“的是险丽矣，觉斧痕犹在。”如此雕炼奇峭，有《粹编》本要以为此词乃黄庭坚所作，实在也是事出有因。
“诗缘情”，贵其感发之力量，“词之为体，要眇宜修”，尤重其内在之情味意境。而由于诗、词体裁的限制，其用字造句，又特别讲究锤炼洗净。但是这种锤炼不是刻意地雕章琢句。其用心尽管良苦而出之必须自然，浑成无迹，顺手拈来，所谓“羚羊挂角，无迹可求”是也。秦观此词中，“瘦”字的运用就应该说是较为成功的。所以《草堂诗余》才又说：“春柳未必瘦，然易此字不得。”是公允之评。以花木之“瘦”比人之瘦，诗词中也不乏此例。如李清照“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”（《醉花阴》）“知否，知否，应是绿肥红瘦。”（《如梦令》）程垓“人瘦也，比梅花，瘦几分。”（《摊破江城子》）新鲜奇特，形象生动，各具情深。
“文章千古事，得失寸心知。”其得其失，均当以审慎公允态度待之，不隐其得，不讳其失，对文学艺术的研究都是有益的。
极目生晚照，幽情眷兰芷。白苹叶里风，不在秋江起。
三百六十斤油，何须苦苦问他求。心光廓彻灯何用，水草无心若画牛。五味舌头无足日，煎熬煮炙几时休。功辨斯成无点染，西江一口绝纤流。
梦断灯残闻雁声，揽衣起坐待天明。街头浊酒不堪醉，窗外疏梅空复情。人欲见挤真砭石，身宁轻用作投琼。南湖可引春畴美，只合躬耕毕此生。
世上升沉一辘轳，古来成败几樗蒱？试看大醉称贤相，始信常醒是鄙夫。起舞非无垂白伴，暮归仍有枕髦扶。即今不乏丹青手，谁画三山社饮图？
北固江山自有余，不分清景到绳枢。凭君笔底真三昧，幻出云烟入坐隅。
吴姬舞，朝看成云暮看雨。偶然欲笑一回眸，锦段金钱落如土。