意赋之可也
唐宋诸公，谁道得、梅花亲切。
到和靖、先生诗出，古人俱拙。
写照乍分清浅水，传神初付黄昏月。
尽后来、作者斗尖新，仍重叠。
离不得，春和腊。
少不得，烟和雪。
更茅檐低亚，竹篱轻折。
何事西邻春得入，还如东阁人伤别。
总输他、树下作僧来，离言说。
(鲁直云：“今作梅花树下侩。
”)
汪莘，字叔耕，休宁（今属安徽）人。不事科举，退安丘园读《易》，后屏居黄山。宁宗嘉定间应诏上书，不报。徐谊帅江东，以遗逸荐，亦不果。遂筑居柳塘上，囿以方渠，自号方壶居士，学者称柳塘先生。有《方壶集》。明弘治《徽州府志》卷九、《新安文献志》卷八七有传。 汪莘诗，以明汪璨等刻《方壶存稿》爲底本。校以清雍正九年汪栋刻本（简称清刻本），并酌校《两宋名贤小集》卷一九三《方壶存稿》（简称名贤集）、影印文渊阁《四库全书·方壶存稿》（简称四库本）所录诗。
《满江红》是一首宋代的诗词，作者是汪莘。以下是诗词的中文译文、诗意和赏析：
满江红
意赋之可也唐宋诸公，
谁道得、梅花亲切。
到和靖、先生诗出，
古人俱拙。
写照乍分清浅水，
传神初付黄昏月。
尽后来、作者斗尖新，
仍重叠。
离不得，春和腊。
少不得，烟和雪。
更茅檐低亚，竹篱轻折。
何事西邻春得入，
还如东阁人伤别。
总输他、树下作僧来，
离言说。(鲁直云：“今作梅花树下侩。”)
译文：
满江红
这种意境的表达真是可贵，唐宋时期的众多文人，
谁能描绘得如此，梅花如此亲切。
直到和靖、先生的诗作问世，
才能看到古人无不黯然失色。
画面描绘得恰到好处，仿佛清浅的水分开，
生动地映衬着黄昏的月色。
直到后来，作者斗志昂扬，新意层出不穷，
仍然重叠在一起。
离不开的是，春天和冬天。
少不了的是，烟雨和白雪。
茅檐更低矮，竹篱轻轻飘摇。
为什么西邻的春天能进入，
而东阁的人却伤感地别离。
总输给那树下作僧的来者，
离别之言说不尽。(鲁直说：“这是写梅花树下的侩子。”)
诗意和赏析：
《满江红》是一首以梅花为主题的诗词，通过对梅花的描绘，表达了作者对唐宋时期文人才华的赞扬，以及对梅花清雅、洒脱的赞美。诗中作者称赞唐宋时期的文人们能够写出如此亲切的梅花之作，认为古人在描绘梅花时都显得拙笨。然而，直到和靖、先生的诗作出现，才能看到新意层出的描绘方式。
诗中描绘了梅花分明的画面，清浅的水与黄昏的月色相得益彰，传神地表现出梅花的美丽。作者认为后来的诗人们在描绘梅花时斗志昂扬，创作出更为新颖的作品，仍然保持着传统的特色。
诗的后半部分通过对四季和自然景物的描绘，表达了作者对梅花的情感以及对离别的思考。作者描述了茅檐更低亚、竹篱轻折的景象，展示了梅花在冬天的坚韧和春天的娇嫩。作者问道，为什么西邻的春天可以进入，而东阁的人却伤感地别离。最后，作者提到树下作僧的来者，说他们说不尽离别之言。
整首诗词以梅花为主题，表达了作者对梅花的赞美和思考。梅花在诗中象征着文人的高风亮节和坚韧不拔的品质。作者通过对梅花的描绘，表达了对唐宋时期文人才华的赞赏，并对后来的诗人们的创作提出了期望。
此外，诗中还通过对四季和自然景物的描绘，营造出离别的氛围。作者以茅檐低亚、竹篱轻折的景象，表达了对离别和变迁的思考。诗的最后提到树下作僧的来者，暗示离别的痛苦和无法言尽的心情。
整首诗词以清新的笔触描绘了梅花的美丽和文人的情感，展现了作者对唐宋时期文人的敬佩和对离别的思索。它通过独特的意境和形象描绘，使读者在欣赏梅花之美的同时，也能感受到作者对人情离合的深刻体悟。
本为独立难，寄彼高树枝。蔓衍数条远，溟濛千朵垂。向日助成阴，当风藉持危。谁言柔可屈，坐见蟠蛟螭。
恒河沙劫奉如来，功未全时眼不开。自知本有灵光物，香灯不绝警痴呆。
杰阁临无地，仙家小洞天。循檐自来往，非雾亦非烟。
博山一炷小蛇寒，无人独自从蒲团。柴门却倩冷风关，檐外白云时往还。
谁裁婺女轻罗段，我有并州快剪刀。色似山丹殊少肉，形如石竹亦多毫。臙脂初褪黄先露，蝴蝶才成翅未高。欲向小窗成扇面，世无陶缜倩谁描。
玉体纤柔，照人滴滴娇波溜。填词未就。迟却窗前绣。一幅花笺，适与何人手。还知否。孤灯坐守。渐入黄昏后。